Triennale réinterprète la rigueur formelle des couverts traditionnels à travers le langage du design italien des années 1970. Lignes nettes, proportions équilibrées, lame large, cuillerons généreux et dents de fourchette élancées composent une collection précise et fonctionnelle.
Acier inoxydable 18/10. Couteaux de table monoblocs / à manche plein. La finition soignée de l’acier inoxydable met en lumière les lignes, les proportions et les détails décoratifs de la collection, créant sur la table un jeu de lumière raffiné.
Concevoir pour la table, c’est rechercher l’équilibre, la retenue et la sensation de tenir un objet qui semble avoir toujours appartenu à la main.
Dans la collection complète Triennale de 75 pièces, les lignes nettes, les proportions équilibrées et le classicisme modernisé de la collection se déploient sur douze couverts complets et jusque dans les pièces de service communes. Il en résulte une table où la pensée des années 1970 devient un système visuel plutôt qu’une référence historique.
Parce que l’échelle rend les proportions plus lisibles. Sur les grandes pièces de service, le rapport entre manche, extrémité fonctionnelle et équilibre général apparaît avec plus de netteté, montrant comment Triennale transpose les mêmes principes de retenue à des fonctions très différentes.
C’est l’une des forces de Triennale. La collection préserve l’ordonnancement d’une table formelle complète, mais ses lignes épurées et sa réflexion ergonomique empêchent cet ensemble de devenir rigide ou suranné. La structure demeure, dans un langage visuel plus léger et contemporain.
Le dessin devient partie intégrante de l’hospitalité. Couteaux, fourchettes et cuillères appartiennent à chaque convive, tandis que les pièces de service circulent entre tous. Triennale prolonge ainsi sa lecture moderne du repas traditionnel, de l’usage personnel à la chorégraphie partagée du service.
Lorsque les mêmes principes formels traversent chaque étape du repas. Triennale passe des couverts de table et de dessert aux pièces de service communes sans changer de langage visuel, démontrant que sa relecture des années 1970 n’est pas un simple geste stylistique, mais une conception cohérente de la table tout entière.
