De l’esquisse à la table
Lago réduit la forme à des lignes douces et fluides et à des courbes ondoyantes. Les transitions sculptées donnent au modèle une apparence légère tout en préservant un caractère singulier et sensuel.
Lago réduit la forme à des lignes douces et fluides et à des courbes ondoyantes. Les transitions sculptées donnent au modèle une apparence légère tout en préservant un caractère singulier et sensuel.
Des lignes douces et fluides et des courbes ondoyantes composent une forme légère et sculpturale.
Lago de Claus Harttung pour Robbe & Berking naît de l’une des formes les plus élémentaires du mouvement : l’eau. Plutôt que de traduire cette inspiration en décor, Harttung la laisse façonner les couverts eux-mêmes. Les manches suivent des lignes fluides et douces, tandis que de légères courbes ondoyantes confèrent à chaque pièce un mouvement subtil. La collection paraît fluide sans jamais céder à l’expressivité gratuite — maîtrisée, épurée et discrètement sculpturale. Cet équilibre entre mouvement et retenue est au cœur de Lago. Ses formes sont concentrées et sans complication, mais les variations de contour empêchent toute impression de statisme. La lumière parcourt chaque courbe différemment, donnant à l’acier inoxydable poli un caractère changeant selon que les couverts sont tenus, posés ou utilisés. À table, Lago introduit une sensibilité résolument maritime sans recourir à des références littérales. Le lien avec l’eau réside dans le rythme, la surface et la silhouette. La transition du manche vers la partie fonctionnelle est empreinte de douceur, tandis qu’une légèreté visuelle permet à la collection de trouver naturellement sa place dans les décors formels comme contemporains. Avec Lago, Harttung montre comment une simple référence naturelle peut devenir un langage de design complet — non en illustrant l’eau, mais en saisissant quelque chose de son mouvement continu.
Une ligne façonnée par l’eau ne demeure jamais tout à fait immobile.
Claus Harttung
Lago y parvient par la ligne plutôt que par l’absence. Même dans un grand dressage, la collection évite toute lourdeur visuelle grâce à ses formes douces, fluides et continues. Le regard glisse aisément d’une pièce à l’autre ; la table paraît ainsi composée sans devenir encombrée.
Son caractère vient du mouvement. Les profils doucement ondulants assouplissent la stricte géométrie des assiettes, des verres et des couverts, créant un contraste entre structure et fluidité. Cette tension confère à Lago son élégance décontractée.
Le rythme entre les pièces. Une fourchette ou une cuillère isolée dévoile la courbe ; un service complet montre comment ces courbes se répètent et dialoguent. Sur toute la table, le dessin se comporte presque comme un motif, donnant de la cohérence à la composition sans recourir à l’ornement.
Parce que son inspiration maritime est abstraite plutôt que littérale. Ni ancres, ni cordages, ni motifs nautiques évidents : la référence à l’eau réside dans la douceur des lignes et la sensation de mouvement, permettant à Lago de passer naturellement des intérieurs formels aux décors côtiers plus détendus.
La transition entre le manche et la partie fonctionnelle. Au lieu de paraître constituée d’éléments distincts assemblés, la forme semble se prolonger presque sans interruption à travers la pièce. Ce choix subtil donne à Lago son caractère fluide, presque sans effort.