Från skiss till bord
Lago reducerar formen till mjuka, flytande linjer och våglika kurvor. De skulpterade övergångarna ger formen ett lätt uttryck samtidigt som den behåller en tydlig, sinnlig karaktär.
Lago reducerar formen till mjuka, flytande linjer och våglika kurvor. De skulpterade övergångarna ger formen ett lätt uttryck samtidigt som den behåller en tydlig, sinnlig karaktär.
Mjuka, flytande linjer och våglika kurvor skapar en lätt, skulptural form.
Claus Harttungs Lago för Robbe & Berking tar sin början i en av rörelsens mest elementära former: vatten. I stället för att översätta inspirationen till dekoration låter Harttung den forma själva besticken. Skaften löper i mjukt flödande linjer, medan varsamma, vågliknande kurvor ger varje del en subtil känsla av rörelse. Resultatet är en kollektion som känns flytande utan att bli uttrycksfull för sin egen skull — kontrollerad, reducerad och lågmält skulptural. Balansen mellan rörelse och återhållsamhet är central för Lago. Formerna är koncentrerade och okomplicerade, men de skiftande konturerna hindrar delarna från att någonsin uppfattas som statiska. Ljuset rör sig olika över varje kurva och ger det polerade rostfria stålet en karaktär som förändras när besticken hålls, placeras och används. På bordet tillför Lago en tydligt maritim sensibilitet utan bokstavliga referenser. Kopplingen till vatten finns i stället i rytmen, ytan och silhuetten. Övergången från skaft till funktionell form har en mjukhet, och den visuella lättheten låter kollektionen finna sig naturligt till rätta i både formella och samtida dukningar. Med Lago visar Harttung hur en enkel referens till naturen kan bli ett fullständigt formspråk — inte genom att avbilda vatten, utan genom att fånga något av dess oavbrutna rörelse.
En linje formad av vatten står aldrig helt stilla.
Claus Harttung
Formgivningen hos Lago blir som mest uttrycksfull när den upprepas över ett komplett dukat bord. De mjukt flödande profilerna och vågliknande övergångarna börjar skapa en rytm från kuvert till kuvert, nästan som krusningar över en vattenyta. Det som ter sig subtilt i en enskild gaffel eller sked blir en betydligt större visuell idé när hela bordet är dukat.
Därför att dess identitet bygger på kontinuitet. De böjda linjerna återkommer i knivar, gafflar, skedar och serveringsdelar och skapar en känsla av rörelse snarare än statisk symmetri. I en stor dukning börjar blicken uppfatta besticken som en sammanhållen komposition i stället för som sjuttiofem enskilda föremål.
Det är just den verkan som Lago utforskar. Tallrikar och glas ger bordet dess fasta geometri, medan besticken för in mjukare linjer omkring dem. Resultatet är en komposition där raka kanter och cirkulära former bryts av varsamma kurvor, vilket ger bordet en lugnare känsla av rörelse.
Lago har en maritim karaktär utan att förlita sig på uppenbara nautiska symboler. De flödande formerna, det polerade stålet och känslan av lätthet har en naturlig samhörighet med vatten och kustliv. Därför känns kollektionen lika övertygande vid ett formellt matbord som vid havet eller ombord på en yacht.
Samspelet mellan delarna. Till en början är det de enskilda kurvorna som fångar blicken. När kollektionen väl dukas upp över ett helt bord blir det tydligt att formerna är skapade för att samtala med varandra. De återkommande övergångarna bildar ett sammanhängande visuellt språk som får hela dukningen att kännas lugnare, mjukare och mer harmonisk.