Fra skisse til bord
Lago reduserer formen til myke, flytende linjer og bølgende svinger. De skulpturelle overgangene gir mønstret et lett uttrykk, samtidig som det bevarer en tydelig, sanselig karakter.
Lago reduserer formen til myke, flytende linjer og bølgende svinger. De skulpturelle overgangene gir mønstret et lett uttrykk, samtidig som det bevarer en tydelig, sanselig karakter.
Lago reduserer formen til myke, flytende linjer og bølgende svinger. De skulpturelle overgangene gir mønstret et lett uttrykk, samtidig som det bevarer en tydelig, sanselig karakter.
Claus Harttungs Lago for Robbe & Berking tar utgangspunkt i en av bevegelsens mest grunnleggende former: vann. I stedet for å oversette inspirasjonen til dekor lar Harttung den forme selve bestikket. Skaftene beveger seg i mykt flytende linjer, mens lette, bølgelignende kurver gir hver del en subtil følelse av bevegelse. Resultatet er en kolleksjon som føles flytende uten å bli uttrykksfull for uttrykkets egen skyld — kontrollert, redusert og stille skulpturell. Denne balansen mellom bevegelse og tilbakeholdenhet står sentralt i Lago. Formene er konsentrerte og ukompliserte, men de skiftende konturene hindrer delene i å virke statiske. Lyset beveger seg ulikt over hver kurve og gir det polerte rustfrie stålet en karakter som endrer seg når bestikket holdes, plasseres og brukes. På bordet tilfører Lago en tydelig maritim sensibilitet uten å bygge på bokstavelige referanser. Forbindelsen til vann finnes i stedet i rytme, overflate og silhuett. Overgangen fra skaft til funksjonell form er myk, og den visuelle lettheten lar kolleksjonen inngå naturlig i både formelle og moderne borddekkinger. Med Lago viser Harttung hvordan en enkel referanse til naturen kan bli til et fullstendig designspråk — ikke ved å avbilde vann, men ved å fange noe av dets vedvarende bevegelse.
En linje formet av vann står aldri helt stille.
Claus Harttung
Designet til Lago kommer sterkest til uttrykk når det gjentas over en komplett borddekking. De mykt flytende profilene og bølgelignende overgangene begynner å danne en rytme fra kuvert til kuvert, nesten som krusninger over en overflate. Det som fremstår subtilt i én enkelt gaffel eller skje, blir til en langt større visuell idé når hele bordet er dekket.
Fordi identiteten bygger på kontinuitet. De buede linjene går igjen i kniver, gafler, skjeer og serveringsdeler og skaper en følelse av bevegelse fremfor statisk symmetri. I en stor borddekking begynner øyet å oppfatte bestikket som én komposisjon i stedet for syttifem separate gjenstander.
Det er nettopp denne virkningen Lago utforsker. Tallerkener og glass etablerer bordets faste geometri, mens bestikket tilfører mykere linjer rundt dem. Resultatet er en komposisjon der rette kanter og sirkulære former brytes av varsomme kurver, noe som gir bordet en mer dempet følelse av bevegelse.
Lago’s maritime karakter er til stede uten å støtte seg på åpenbare nautiske symboler. De flytende formene, det polerte stålet og følelsen av letthet har en naturlig forbindelse til vann og livet ved kysten. Det gjør kolleksjonen like overbevisende ved et formelt spisebord, ved havet eller om bord på en yacht.
Forholdet mellom delene. Først er det de enkelte kurvene som tiltrekker seg oppmerksomheten. Når kolleksjonen er dekket opp på et helt bord, blir det tydelig at formene er skapt for å samtale med hverandre. De gjentatte overgangene danner et sammenhengende visuelt språk — et språk som får hele borddekkingen til å virke roligere, mykere og mer helhetlig.